「パパ・ハイドン」は、
ただの愛称ではない。
モーツァルトの親友であり、
ベートーヴェンの師。
二人の天才を見守り、導いた人である。
今日は、
フランツ・ヨーゼフ・ハイドンと
二人の天才、
モーツァルトとベートーヴェンについて
探究してみたい。
パパ・ハイドンの人生と性格
フランツ・ヨーゼフ・ハイドンは
1732年3月31日、
オーストリアのローラウという村で
生まれた。
父マティアスは車大工、
母マリアは料理女。
その第二子（長男）で、
愛称はゼッパールと呼ばれていた。
一日の仕事が終わると、
ハイドン一家は集まる。
父マティアス自慢のハープに合わせて、
民謡などを合唱するのが
習慣だったという。
子供のなかでも
ヨーゼフ・ハイドン（ゼッパール）の
歌は際立っていた。
たまたま訪れた親族が
その才能に目を付けたことから、
ハイドンの音楽人生は
始まっていくのだった。
その楽才は、
カルル・ゲオルク・ロイターによって
見いだされ、
ウィーンのステファン寺院の
合唱童児となるのである。
当時はカストラートという歌手がいた。
少年時の声を保つために
去勢された男性歌手である。
ヨーゼフ・ハイドンにも
このカストラートになる話が
あったのだが、
父の反対もあり、
手術せずに済んだようだ。
そのため、
声変わりをしたハイドンは
少年合唱団にいることができなくなり、
ちょっとした失態から
解雇されてしまう。
このように、
ヨーゼフ・ハイドンの幼少時は、
必ずしも順風満帆とは言えない。
音楽家の家系でもなく、
裕福でもない家系から、
自分の声と楽才と運を頼りに
人生を歩んでいったのだった。
あてもないウィーンで、
その日暮らしの宿から
探さなくてはいけなかったハイドン。
そこでたまたま出会ったのが、
ミヒャエル教会の聖歌隊員だった
シュパングラーである。
ちょっとした知り合い程度の
シュパングラーから、
宿の提供を受ける幸運に恵まれた。
半年の間、その家の屋根裏に
寝泊まりすることになったのである。
そんなハイドンは、
作曲や演奏家をしながら
なんとか生計を立て、
独立することを夢見ていた。
小さい頃から苦労して
身を立てようと努力してきたハイドン。
その時代のハイドンを表す
一つのエピソードを紹介したい。
ハイドンは自分の楽しみのために
三重奏のセレナータを作曲し、
二人の仲間といっしょに
演奏しながら、
夏の宵のウィーンの巷を
流してあるいた。
そのころ
クルツ＝ベルナルドンという
人物が
［ウィーンに］住んでいた。
この人は面白い即興の機知で
評判の喜劇役者で、
舞台でアルレッキーノ役を
演じていたところから、
ハンスヴェルストという
渾名がついていた。＜中略＞
われらが夜の冒険者たちは、
そっとベルナルドーネの窓辺に
近寄ってセレナータを奏でた。
彼は美しい妻を
持っていたのである。
音楽の新鮮さと優雅さが
ベルナルドーネの心を
打ったので、路までおりてきて、
誰の曲か、とたずねた。
「私のです」
とハイドンが答えた。
＜中略＞
「ブラヴォー！
オペラを一曲作らないか？
＜中略＞
上ってきなさい」
ハイドンは彼についていった。
そして《びっこ［せむし］の
悪魔》という台本をもって
そこからおりてきた。
音楽はさっそく作曲され、
＜中略＞
結果はもっとも満足すべき
成功であった。＜中略＞
劇場のための最初のこの作品を
作曲したのは、
ハイドンが
一九歳のときであった。
引用：大宮真琴著「ハイドン新版」
ハイドン19歳の時、
最初のオペラを作曲したと
言われている。
音楽家の家系とは違う。
何もない中から叩き上げて、
音楽家としての地位を
一歩ずつ築いていったのである。
その後、着実に地位を築き、
エステルハージ家の副楽長、
そして楽長を拝命する。
雇われの身として仕えながら、
指揮者として、作曲家として、
そして楽団の管理者として、
多忙な毎日を送ることになる。
では、ヨーゼフ・ハイドンは
楽団員からは
どのように見えていただろうか？
ハイドンの人柄が表れたエピソードを
一つ紹介する。
ハイドンの厳格さは、
演奏についてのことに
限られていた。
輩下の楽団員に対しては、
穏和な楽長であった。
彼の「子供たち」の誰かが
失策を犯しても、
こと芸術に関する
問題でなければ、
被告のためにハイドンが
侯爵の前に伺候して、
最大限の弁護をおこなうのが
常であった。
なにごとについてもハイドンは
争わなかった、
と伝えられている。
それにもかかわらず、
いつでも自分の要求を
貫くことができた。
楽長に対する楽団員たちの信頼と
敬愛は、
「パパ・ハイドン」という
呼びかたに
よくあらわされている。
引用：大宮真琴著「ハイドン新版」P.68
ハイドンは、輩下の楽団員に対して
穏和な楽長であった。
何事にも争わない。
それでも、
楽団員の楽長に対する信頼と敬愛が
溢れていた。
音楽に対する厳格さと
人間的な寛容さが、
「パパ・ハイドン」という愛称から
伝わってくるようだ。
ハイドンの日課と好きな食べ物
ここで、
ハイドンの日々の日課について
紹介したい。
夏には、彼は六時半に起きて、
まず、髭を剃った。
七十三歳のときまでは、
自分で剃っていたのである。
それから身仕度をととのえた。
生徒がきているときには、
先生が着物を着るあいだに、
彼はピアノを弾いて、
ハイドン氏のレッスンを
受けねばならなかった。
誤りはすべて、即座に訂正され、
それから新しい課題が
与えられた。
これが一時間半かかった。
八時きっかりには朝食が
テーブルに整えられて
いなければならなかった。
朝食後すぐに、
ハイドンはピアノに向かい、
即興演奏をしたり、
なにかの作品のスケッチをする。
八時から十一時までの時間は、
こんなふうにして過ごされた。
引用：大宮真琴著「ハイドン新版」P.156
十一時半、訪問をうけたり、
ハイドンのほうから訪問したり、
あるいは一時半まで散歩に
出かけたりした。
二時から三時までは
正餐の時間であった。
そのあとひきつづいて、
家でなにかちょっとした
仕事をしたり、
作曲を始めるのだった。
彼は、
朝のスケッチを総譜に仕上げ、
これに三、四時間かける。
午後八時、
ハイドンはたいてい外出し、
九時に帰宅し、総譜を書いたり、
あるいは、書物をとり出して
十時まで読んだ。
この時間に彼はパンとぶどう酒の
夕食をとる。
原則としてハイドンは、
夜にはパンとぶどう酒以外は
食べなかった。
これが破られるのは、
晩餐に招かれたりするような
いろいろな機会に限られていた。
彼は食事のときに、
陽気に話したり、
愉快に騒ぐのが好きだった。
十一時半に床に就くのだが、
年老いてからは
もっと遅くさえなった。
冬になっても、
半時間遅く起きる
ということ以外は、
この日課に変わりはなかった。
引用：大宮真琴著「ハイドン新版」P.157
ハイドンという人は、
叩き上げの音楽家であり、
努力の人であり、
日々の規則正しい生活の中に
作曲の創造性を発揮した人であった。
そして決まっていつも、
夕食にはパンと葡萄酒をとっていたのだ。
食事だけをみても、
ストイックさが伺い知れるだろう。
すこしハイドンの一日を
まとめてみると、
以下のようになる。
＜ヨーゼフ・ハイドンの一日＞
6：30 起床 髭剃り
生徒にレッスン
8：00 朝食
即興演奏・作曲スケッチ
11：00 訪問もしくは散歩
14：00 正餐（食事）
15：00
作曲スケッチを総譜に仕上げる。
作曲活動
20：00 外出
21：00 帰宅、総譜仕上げ、読書
夕食（パンと葡萄酒）
23：30 就寝
ハイドンは、毎日の日課で
決まりきったルーチンをこなしながら、
余計な余興を排除して
作曲活動に集中する生活スタイルを
確立していた。
叩き上げで努力家であり、
几帳面さが伺えるハイドン。
このようにして
音楽における厳格さと、
「パパ・ハイドン」として慕われる
人格を磨いていたのである。
ハイドンとモーツァルトの関係
ハイドンがモーツァルトと
交流を持つようになったのは、
1780年代のはじめごろだったと
言われている。
二人は、お互いに性格が違う。
だからこそ、
自分にないものを相手に見出し、
惹かれ合い、刺激を受け、
尊敬し合う関係に
発展していったのだろう。
この二人の偉人ほど根本的に
性格の違う二人の人間を
想像することはむずかしい。
モーツァルトは驚くほど
速く発展していった。
いっぽう、ハイドンの進歩は
信じられないほどおそかった。
事実ハイドンは、三十六歳
（モーツァルトは
この年に死んだ）のときには、
まだほとんど重要な作品を
書いていなかった。
引用：大宮真琴著「ハイドン新版」P.110
モーツァルトが亡くなった36歳の時、
ハイドンはまだほとんど
重要作品を書いていなかった。
これは驚きだ。
早熟の天才と遅咲きの花が、
互いに認め合っていたのである。
人間としてモーツァルトは
典型的な芸術家で、その気分は、
快活な陽気さから深い憂鬱えと、
また怒りの発作から
ほとんど女性的な優しさへと、
すばやく変化した。
ハイドンのほうは
むしろ冷静な気分の持ち主で、
つねに静穏、快活、
多分にユーモアの
感覚をもっていた。
モーツァルトは
生まれながらにして
劇的な作曲家であり、
またピアノとヴァイオリンの
いずれにおいても
輝かしい名手であった。
したがって彼は、
演奏家として驚くべき
成功をかちえたのである。
舞台音楽の作曲家としての
ハイドンの才能は
限定されていた。
彼は自作品をハープシコードから
目立たぬように指揮するのが
好きだったし、
独奏家としての
月桂冠をかちえようなどという
野心はまったく
持ち合わせていなかった。
引用：大宮真琴著「ハイドン新版」P.111
人間としての性格では、
モーツァルトが典型的な芸術家気質
である一方で、
ハイドンは冷静な気分の持ち主。
モーツァルトが常に目立つ
劇的な作曲家であったのに対し、
ハイドンは自分自身は
目立たず指揮するのが好きだった。
そういう二人であった。
モーツァルトの生活には、
秩序や規則正しさについての
感覚が欠けており、
金銭の価値についても
理解しなかった。
ハイドンは生涯の大半を一種の
機械的な正確さで送った。
整然たる規則正しさは、
彼にとって
不可欠のものであった。
経済的なことがらに関しても
出版商にひけをとらなかった。
モーツァルトが無一文で
死んだのに反して、
ハイドンは死後にかなりの
財産をのこした。
引用：大宮真琴著「ハイドン新版」P.111
金銭面や生活面ではどうか。
モーツァルトは
成人まで親の庇護下にあったためか、
金銭的には浪費家であった。
秩序や規則正しさの感覚に欠け、
典型的芸術家タイプである。
一方でハイドンは、
生涯の大半を
整然たる規則正しさで送った。
経済的にも
若い頃から独立のために
苦労したためか、
出版商に引けを取らないくらいの
しっかり者であった。
この二人の天才がたがいに
惹かれたのは、
こうした性格の相違による
ものだったにちがいない。
もし彼らがいつもいっしょに
住んでいたならば、
たがいに
やりきれなくもなったろうが、
あまり頻繁に
会うこともなかったので、
一回一回の訪問がひとつの
重要なできごととなった。
ハイドンはモーツァルトの
変わりやすい気質に
ひかれていたし、
モーツァルトはハイドンの
安定した温かい感情に
安らぎをおぼえたのであった。
引用：大宮真琴著「ハイドン新版」P.111
性格も、生活スタイルも、
経済的側面も、全く違う二人。
普通なら全く合わない、
かみ合わない二人なのかもしれない。
だが、音楽という共通項によって
たがいに強く惹かれ合い、
一回一回の出会いが
二人に強烈な印象を与えたに違いない。
お互いが自分にない素晴らしさを
相手に見出して、
尊敬しあっていたのだろう。
ハイドンに師事したベートーヴェン
ハイドンはまた、
ベートーヴェンとも
深い縁のある人であった。
七月初旬、
一年半のロンドン滞在を
終えたハイドンがウィーンへの
帰国途上ボンに立ち寄り、
宮廷楽団員たちによる盛大な
歓迎会が開かれた。
この場で若い楽師
ベートーヴェンが
正式に紹介され、
これまでに作曲した
オーケストラ作品をハイドンに
見てもらうことになった。
それは《皇帝ヨーゼフの死を
悼むカンタータ》と
《皇帝レオポルトの即位を
祝うカンタータ》の二曲、
あるいはどちらか
一曲であっただろう。
このときハイドンは
ベートーヴェンの才能と
大きな成長の可能性を見抜き、
選帝侯にウィーンへの留学を
進言する。
巨匠ハイドンの推挙もあって、
二十二歳を目前にした
ベートーヴェンはボンの
宮廷楽師として一年間の
有給休暇を許され、
ウィーンのハイドンの許に
留学することになった。
引用：平野昭著『ベートーヴェン』P.35
ボンの宮廷楽団による歓迎会のおり、
ベートーヴェンが
ハイドンに紹介された。
この時ハイドンは
ベートーヴェンの才能を見抜き、
ウィーンへの留学を進言したと
言われている。
ベートーヴェンが22歳の時、
その願いが叶う。
晴れてハイドンの弟子として、
1年間のウィーン留学を
許されるのである。
教育者パパ・ハイドンの功績
思うに、
フランツ・ヨーゼフ・ハイドンという
人の功績は、
教育者としてのそれが偉大であろう。
その存在によって
モーツァルトに大きな影響を与え、
その才能をも伸ばし、励ました。
親友のごとき間柄でありながら、
若きベートーヴェンの師匠となり、
ベートーヴェンを導いた。
燦然たる光を放つ
二人の天才音楽家を見守り、
導いたその存在感は、
「パパ・ハイドン」という
愛称に相応しい。
もし、ハイドンがいなければ、
どうなっていただろうか。
フランス軍占領下の
五月三十一日、
ハイドンが七十七歳で
生涯を閉じる。
ハイドンは前年三月二十七日の
ウィーン大学での演奏会で
市民の前に顔を見せたのが
最後となり、
その後一年余は自邸で
静かな生活を送っていたのだが、
次第に体力が衰え、
四か月ほど前には
五十項目からなる「遺言書」が
作成されていた。
自分の体力の限界を覚った巨匠は
遺言書に
「わが遺骸は
ローマ・カトリックの第一級の
儀式に則って大地に
葬られんことを」
と記している。（中略）
ハイドン逝去の報は数日中に
ウィーン全市民の知る所となり、
六月十五日にショッテン教会で
市民による追悼会が行われた。
戦争こそ収まっていたとはいえ、
フランス軍駐留の中での
追悼式には
疎開せずにウィーンに
残留していた名士や
芸術家のほとんどが出席し、
フランス軍士官や一般兵士も
参列して、
ハイドンが最も愛し高く評価した
作曲家モーツァルトの
《レクイエム》が演奏された。
記録はないが、
ベートーヴェンも
当然列席していただろう。
引用：平野昭著『ベートーヴェン』P.109
ハイドンが亡くなった際、
追悼会では
モーツァルトのレクイエムが
演奏された。
ハイドンは
ローマ・カトリックの信仰にも篤かった。
晩年には英国で聴いた
ヘンデルの＜メサイヤ＞に影響を受け、
オラトリオ＜天地創造＞と＜四季＞の
二曲の有名な宗教曲を作曲した。
＜天地創造＞は、
ハイドンがイギリスから持ち帰った
英語の台本を
ドイツ語に翻訳・編作して
作ったものである。
旧約聖書に書かれた
天地創造の6日間を、
3人の天使が歌う。
解雇された少年合唱団員が、
二人の天才の「パパ」になった。
モーツァルト、ベートーヴェンを
はじめとした
多数の後世の音楽家に影響を与えた
「パパ・ハイドン」の「天地創造」を
お聴きいただきたい。
叩き上げの努力の人か、
二人の天才を導いた父か。
どちらのハイドンが聴こえるかは、
聴く人に委ねたい。
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