4千冊の書物が置かれた家に、
6番目の末っ子として生まれた。
七歳でピアノを習い、
12歳で学生オーケストラを指揮した。
ローベルト・シューマンである。
今日は、
このシューマンについて探究してみたい。
シューマンは、
ベートーヴェン亡き後の19世紀に、
音楽文化を推し進めるために
尽力した音楽家である。
掲げた理念は、新しい詩的音楽の時代。
作曲活動と評論活動の両方を通して、
音楽のなかにある真理を探究した。
音楽を単なる楽しみや娯楽ではなく、
芸術理念のもとに創作した
先駆者のひとりであると言ってよい。
シューマンの生涯（前半生）
1810年6月8日、
ローベルト・シューマンは
プロイセン王国のツヴィッカウに生まれた。
父アウグスト・シューマンと
母ヨハンナ・クリスティアーネ・
シュナーベルの、6番目の末っ子である。
この2年後、
プロイセン王国は
ザクセン王国の一部となった。
父アウグストは、
著述家を志望した人だった。
22歳で書籍商を開業して
ヨハンナと結婚し、
自宅には4千冊もの書物が置かれた。
さらに1807年には、
弟と共に「シューマン兄弟」出版社を
立ち上げている。
啓蒙的で温厚で誠実な、
この父の人柄から
もっとも大きな影響を受けた。
シューマンは後年、両親について
「心のこもった愛情あふれる教育をうけた」
と回想している。
本格的に音楽の勉強を始めたのは、
七歳からである。
聖マリア教会のオルガン奏者、
ヨーハン・ゴットフリート・クンチュに
ピアノレッスンを受けるようになった。
ツヴィッカウにおける、
最初で唯一の師である。
今は現存していない
「最初の作曲の試み」という舞曲が
書かれたのも、この七歳の頃だ。
1820年、ギムナージウムに進む。
この時期に、
終生のテーマとなる「詩と音楽」に出会った。
芸術と人生、文学と音楽を、
理念だけではなく
実践的に探究しようとしたのである。
12歳で学生オーケストラを結成し、
指揮をした。
多くの人々を束ね、組織を作り、
機能させる。
のちに「音楽新報」を創刊したことに
見られるその能力を、
少年時代にすでに発揮していたのだ。
ここで、
ギムナージウム時代（1826～7年頃）に
書いたシューマンの詩を紹介したい。
「詩芸術と音芸術」
ああ！ほんとうに素晴らしい。
カメーネ（ミューズ）のリボンで
まだ感覚のない言葉を
織っていくことは
詩人は人間を至高の美に運び
大胆に全地を飛んでゆく
天国的なものは
天だけが授けうる
この世に神々の居場所はない
詩人を讃えるものは地上にはなく
天がもっとも美しい王冠を
授けるのだ
だがさらに素晴らしいのは
弦の響きが詩人の歌を
讃え高めるとき
詩の韻律の器を優しく
そよ風の拍子が揺らすとき
音と音、言葉と言葉が競い
音は感じ、詩句は息づき
ついに優しく一つのハルモニーで
二つの芸術が誠実に
愛に満ちて抱き合う
引用：藤本一子著「シューマン」P.20
この詩に、
シューマンの詩の才能と文学的素養を
見出さずにいられないだろう。
十代の少年が、
詩と音が「抱き合う」姿を
すでに書いている。
「詩と音楽」に対する探究の精神は、
後年、
新しき詩的音楽の時代の芸術理念として
芽吹くのである。
シューマンとクララのロマンスと結婚への苦難
ライプツィヒ大学時代の1828年8月から、
著名なピアノ教師
フリードリヒ・ヴィークに
ピアノを習い始める。
ヴィークには数多くの弟子がいた。
その最高の弟子が、
他ならぬ娘クララ・ヴィークであった。
クララは、
シューマンより9歳年下の
ピアニストである。
11歳でソロ・デビューし、
天才少女として謳われ、
各地に演奏旅行に出ていた。
出会いから7年後の1835年、
シューマンは
エルネスティーネとの婚約を解消した。
心が大きくクララに傾いていったことも、
影響していると言われている。
「愛するクララよ、
私があなたを
どんなに好きだか
知っていますか。
では左様なら。
あなたのロバート・シューマン」
と書いたのは一八三五年
シューマン二十五歳、
クララ十六歳の時であった。
翌年、
栄光と名声の中に輝く
クララの許へ、
シューマンの求婚の手紙が
届けられ、
クララはそれに
良き返事を与えた。
クララとシューマンとの
純潔な情熱は、
取交した手紙や、
今に残る幾多の文献によって
想像することができる。
二人は五年の長い間、
真に余念もなく愛し合い、
一徹な父の許しを受けるために、
あらゆる困難と闘って
行ったのである。
引用：あらえびす著「クラシック名盤楽聖物語」P.170
1835年当時、
シューマンは「音楽新報」の編集長として
名を知られてはいた。
だが、
天才ピアニストとして
世界を席巻しようというクララとは、
比較にならない。
かたや一誌の編集長、
かたや各地を回る天才少女。
クララの父フリードリヒ・ヴィークは
二人の仲を知って狂乱状態に陥り、
交際を妨害し続けるのであった。
ヴィークの妨害はエスカレートし、
ヴィーク家の遺産相続の裁判にまで
発展した。
結局、
裁判で結婚に対する法的許可が下りる。
法廷闘争に勝訴した
シューマンとクララは、
1840年9月12日、
クララの誕生日の前日に
結婚式を挙げた。
出会いから、12年後のことである。
間もなく父ヴィークと
仲直りはしたが、
過労と神経の酷使から、
シューマンの上に
暗い陰影が射し始めたのは
如何にも惜しいことである。
その為に音楽学校の教授も
捨てたが、
次第に気難しくなり、
次第に病的になる神経を
どうすることも出来なかった。
一時小康を得て、
オペラを書いたり、
指揮者になったりしたが、
気鬱症は次第に募って、
一八五六年二月には
突然発作を起こして
ライン河に投じ、
その時は幸い人に救われたが、
同年七月、
終に四十六歳の若さで
世を了った。
引用：あらえびす著「クラシック名盤楽聖物語」P.172
前半生で長くなりすぎ、
後半生まで詳しく紹介できないのが
残念である。
クララとの結婚後、
様々な活動をしつつも気鬱症が募った。
最後は病床で、46歳の幕を閉じた。
シューマンによるダーヴィト同盟と音楽新報創刊
ローベルト・シューマンの功績として
外してはならないのが、
「ダーヴィト同盟」の立ち上げ、
そして「音楽新報」の創刊である。
「ダーヴィト同盟」とは、
シューマンが構想した
芸術サークルの理念である。
掲げたのは、
”新しい芸術の時代への闘い”という
ロマン主義文学者たちのキーワード。
フィリシテ人（俗物）に対抗する、
というものだ。
1834年、
ついに「ダーヴィト同盟」が
現実のものとなる。
それが「ライプツィヒ音楽新報」第1号の
創刊へとつながっていく。
その後、
編集長シュンケが亡くなったこともあり、
誌名を「音楽新報」に改めた。
シューマンが編集長となり、
西洋諸国に音楽情報を配信する事業を
試みることになったのである。
ここでは、
シューマンがブラームスに出会った時の
エピソードを紹介したい。
晩年に「音楽新報」に掲載されたものである。
「新しい道」
何年もの歳月が過ぎたー
それはほとんど
私がこの雑誌の編集に捧げた
年月と同じほど、
いわば十年ほどにもなる。
この豊かな思い出のある領域で
かつては数々の発言を
行ったのだったが。
この十年、
私は緊張した創作活動を
行ってきたが、
しばしば、
音楽の新しい力を告げるような
数多くの才能に
刺激を受けることもあった。
・・・私は、
最大の関心を傾けながら、
こうした前駆のあとで、
いつか突然、
一人の人物が現れるだろう、
現れるに違いないと
思っていた。
時代の最高の表現を
理想的に語るよう
召命をうけた人、
段階的にその力を拓いて
巨匠であることを
示すような人でなく、
ちょうどクロニオン（ゼウス）の
頭から完全武装して
飛び出してきた
ミネルヴァのような人が。
そして、彼は来た。
その揺りかごが
優雅の女神と英雄に
見守られていた若者が。
彼の名は
ヨハネス・ブラームスといい、
ハンブルグの生まれである。
・・・もし、
彼がその魔法の杖を振り下ろし、
合唱と管弦楽において
大きな響きの力が
彼に与えられるなら、
精神の世界に
なお驚くべき光景が
あらわれるだろう。
・・・どんな時代にも、
近しい精神のひそかな同盟
というものが存在する。
そこに属する盟友たちは、
芸術の真理を
ますます明るく照らすために、
いたるところ喜びと祝福を
広げつつ、
いっそうその環を
しっかりと結ぶがよい。
ローベルト・シューマン
引用：藤本一子著「シューマン」P.132-133
この「新しい道」という記事は、
ドイツ全土で掲載され、
非常な反響を巻き起こした。
まだヨハネス・ブラームスの作品が、
一つも世に出ていなかった時代である。
作品を一つも聴かれていない若者を、
「彼は来た」と書いた。
編集に十年を捧げ、
才能を見続けた人の目である。
シューマンの性格と詩人の恋
ここで、
改めていくつかのシューマン評を紹介したい。
シューマンは十九世紀の
ロマン派作曲家中、
最も学殖に富み、
最も生真面目な、
最も芸術的な人であった。
彼の生涯には、
天才の気まぐれらしいものは
一つも無く、
その作品には、
市場や世評を顧慮して
生産されたと思わしむるものは
一つも無い。
シューマンの伝記と作品に
接する時、
野暮ったいほどの生真面目さと、
狂気にまで押し拡げていった、
突き詰めた心持の重圧を
感じさせずには措かないだろう。
引用：あらえびす著「クラシック名盤楽聖物語」P.168
ローベルト・シューマンは、
19世紀の音楽家のなかでは、
現代に有名な楽曲が少ない。
だが、音楽芸術の理念を構想した。
新しい詩的音楽の時代への闘いを、
生涯をかけて貫いた。
それを音楽評論と作曲という分野で
実践して見せた。
その意味で、
非常に興味深く
魅力ある音楽家であると感じる。
ピアノ曲にもまして、
シューマンを特色づけるものは、
そのリードであった。
曾てシューベルトが
最高至純の域にまで押し上げた
ドイツのリードを、
シューマンは
さらに変わった方法によって
高度の発達完成を遂げた。
シューベルトは、
ドイツの詩に
最上の音楽的表現を
与えるために、
美しいメロディーを書き、
重要な伴奏部を附した。
シューベルトより後に生まれて、
高い教養を持ったシューマンは、
師を選ぶことに於いて
先ずシューベルトの及びも付かぬ
好条件を与えられ、
さらにピアニストであり、
ピアノ作曲者である
シューマンは、
その歌曲に、
驚くべき巧緻な背景ー伴奏部を
与えることに成功した。
引用：あらえびす著「クラシック名盤楽聖物語」P.173
シューマンが1840年に作曲した
「詩人の恋」第1曲、
「美しい五月に」をお聴きいただきたい。
クララとの結婚を直前に控えた時期に
作られた歌曲である。
ギムナージウムの詩に書いた「詩と音」が、
ここで一つの歌になった。
美しい五月に（歌詞）日本語訳
Im wunderschönen Monat Mai,
Als alle Knospen sprangen,
Da ist in meinem Herzen
Die Liebe aufgegangen.
とても美しい五月に
すべてのつぼみが開く
僕の心の中には
恋が芽生えた
Im wunderschönen Monat Mai,
Als alle Vögel sangen,
Da hab ich ihr gestanden
Mein Sehnen und Verlangen.
とても美しい五月に
鳥たちはみな歌う
僕は彼女に打ち明けた
彼女への憧れと想いを
シューマンの
最も人間的な性格と、
その絶えざる苦悩は、
その作品を暗く晦渋にしたが、
それだけに、
内面的で、
思想の裏付けが
しっかりしている為に、
時代を同じゅうした人の作曲に
この人の音楽ほど
興味の深いものはなく、
この人ほど、
純粋に芸術的なものは少い。
引用：あらえびす著「クラシック名盤楽聖物語」P.172
そしてもう一曲。
ローベルト・シューマンの楽曲のなかで
一番有名と言われる「トロイメライ」
（「子供の情景」第七曲）を、
ホロヴィッツの名演でお聴きいただきたい。
私がこの曲を初めて聴いたとき、
美しい旋律に衝撃を受け、
誰の作曲か調べた記憶がある。
この美しい旋律、
そして音楽家の精神と努力というものは、
つくづく時代を超えて
多くの人々に影響を与えるものだと
信じてやまない。
引用の言う生真面目さを聴くか、
絶えざる苦悩を聴くか。
それとも、ただ美しい旋律として聴くか。
その答えは、
聴き終えたあとに決めていただければよい。
更新の励みに、ランキングに参加しています。
よろしければ、クリック応援お願い致します！
コメント